我刚来公司的时候，我的师傅经常跟我说，先把音乐剪辑出来，再做视频，我刚开始做的时候习惯先把视频剪好，再去配音乐。总认为要先有画面，后有音乐，这个有种先有鸡还是先有蛋的感觉。
我觉得还是得凭借个人的剪辑习惯，基本上心里要先有一个大概的逻辑概况和画面感，寻找合适的音乐确实经常让我们很头疼。
所以，不要以为配音乐是一件轻松的事情，有的时候，我们需要好几个人一起去寻找音乐类型去配画面，需要有点乐感，节奏感。
不过我喜欢的音乐类型比较多，所以，暂时还没有太大的困难，音乐人人都能配，但是配的高级，配的让人感觉舒服，就要有些底子了。
我一直认为，音乐就是一个视频的灵魂（没有音乐的视频啥也不是），哈哈哈。我有个习惯，每天坐地铁上班的时候都会听音乐，碰见好的音乐素材就会收集到文件夹，我一直用网易云，黑胶用户，主要是经常下载音乐，会员的话会省很多事。
我会在网易云进行分类，各种制作类型。毕竟每天都需要用到，比如：产品介绍类型、有剧情感类型、大气类型、音效类（叮叮当当、海浪声）、钢琴纯音类型、表现情绪的类型等等，看你平时主要用到的方面。
另外：有个音效网站挺实用，叫做（爱给网）基本下音乐音效这里很方便，界面很土，我不太喜欢。
关于素材寻找
现在找好看的素材对我来说还有点难度，因为好一点的网站都需要花钱，我办了包图网的会员，只能满足日常简单的素材寻找，而且这个网站素材其实挺low的，但是好在，下载了可以用，侵权的问题能少一些。Vj师的素材普遍好一些，但是有些贵，其他网站大家有没有同行，可以帮我介绍一下。谢谢啦！
关于模板制作
之前套板的时候，就知道照片用照片，不会结合，感觉有点死脑筋，举个例子吧，比如一张照片，在制作视频的时候，怎么让照片动起来呢，这个时候就需要在照片上面加各种效果，但是软件的效果很有限，并且制作的时候很麻烦。
说实话，这种AE和PR有的效果不如手机软件操作的方便，所以需要找模板进行制作，就在一个月以前，我感觉自己制作的套板视频都很土气，直接把照片放在模板里，照片加个框，画面动了，但是照片没动，后来看到同事制作的，很炫酷，然后就自己暗自研究了一下，发现照片可以有各种形式的转换和效果，后来做出的视频，美观度上升了一个层次。所以，要不断的学习和研究，看到别人做的视频需要思考，他是如何做出来的。自己再根据视频来借鉴学习方法。
最近制作总结出一个小思路，两张照片之间是可以加转场过渡的。这个需要在具体操作中进行应用。
关于排版和调色
排版真的是我觉得挺难得一个事情，之前做视频的时候，同事和我说，文字是视频的装饰，那个时候刚开始去做，不懂什么意思，主要是因为自己的水平和手法有限，只能干巴巴的去排列文字，尽量做到整齐，但是没有文字的艺术性，我们经常可以看到平面海报的排版，非常美观，看的时候就感觉自己做不出来。
因为不会ps，视频的文字排版也是一样，可以有各种形式，而不单单只限于在视频底部放一排字那么简单，现在制作我都会去花瓣网、站库、或者直接百度文字排版，去学习借鉴，特别是剪短的文字，比如：穿暖花开。
这四个字你就需要思考它排列的空间感、大小排列、颜色、透视、或者底纹、变化效果。这个也需要经验的积累，以前就特别喜欢设计师的工作，自己一直没有机会去接触，现在做了剪辑师，还是很喜欢去研究，总而言之，你得喜欢得事物，才能做出有美感的画面。
关于调色
调色真的是一门大学问。不同人有不同的喜好，就跟看电影一样，你可以发现，不同导演都有着自己的风格和色调。有些你都理解不了为啥是那个颜色，但是人家就是一门你不懂得艺术，所以，调色我们都会做下基本的：比如亮度调整，饱和度、清晰度等等。
什么是剪辑思维呢？
我之前剪辑某个大会宣传片，心想这不就是个宣传片，素材基本上就是现场的几个固定、摇摄镜头，可等我把素材拼上去之后，上面却跟我说缺少“剪辑思维”，讲什么“没有逻辑”，就是纯纯的把素材罗列上去了，把我臭骂了一顿。
当时我心里还蛮郁闷的，但是后来通过老师的点拨，还有一些系统课程的指导，让我渐渐领悟了“剪辑思维”的奥秘。
这东西如果没有一套课或者可信的老师去指导的话，自己现在有很多培训机构只是给你讲软件该怎么用，但是剪辑的难点从来都不在软件本身，更何况都2022年了，很多视频你用手机都能剪出来。
剪辑一定一定要关注剪辑思路，最近看到知乎推出了一个课程，是个小白训练营。
这个课程是由专业知识很硬的老师来授课的，反正比我以前线下课教的好的太多，而且还省时间，有什么问题也能直接问老师，利用空闲时间就可以学习。
这其实都是我刚开始学习，刚开始工作时候的一些小波折和想法。
